1
Obțineți o cameră spațioasă - cu atât mai mare cu atât mai bine. În timp ce există cei care doresc doar să filmeze o scurtă reclama, este mai bine ca atât actorii, cât și echipamentul să aibă loc să respire și să se miște.
2
Montați ecranul verde. Poate fi cu o cârpă sau un zid pictat. Dacă alegeți să vă ecranul cu o cârpă verde, pune-l pe o suprafață plană, cum ar fi un perete, și fixați-l ferm pentru a preveni căderea bruscă în mijlocul unei scene. Asigurați-vă că suprafața cârpei este cât se poate de lină prin întinderea colțurilor și a părților laterale până când nu există îndoire în țesătură. Dacă alegeți peretele vopsit, mai întâi sățiți toată suprafața acestuia astfel încât să fie netedă și apoi aplicați primul strat de vopsea. După uscare, aplicați un al doilea strat. Diferențele tonale puternice vor apărea în timpul post-producției și pot interfera cu procesul de editare. Consultați "Sfaturile" de mai jos pentru formularea de cerneală.
3
Montați luminile de pe ecranul verde. Pentru a lumina un studio echipat cu fundal verde, veți avea nevoie de lumini puternice. Cel mai bun tip de iluminat de utilizat este cel al luminilor de lucru puternice, deoarece lumina care emit acoperă o suprafață mare. Așezați luminile pe ambele părți ale ecranului și în spatele actorului, cu fața în jos. Poziționați-le astfel încât tot ecranul verde să aibă aceeași nuanță, fără a avea o parte mai închisă decât restul.
4
Montați iluminarea subiectului. Aranjați aceste lumini ca în orice alt studio de film. Ai nevoie de o lumină principală puternic, care poate fi dreapta sau stânga, și o lumină de umplere, pentru a evita orice pentru a proiecta umbre dure pe partea opusă. Puneți-vă actorul în fața fundalului verde pentru a testa luminile și pentru a vă asigura că niciunul dintre ei nu proiectează umbre grele. Dacă da, le redirecționeze în jurul valorii principale și umple de lumină, plierea-le despre actorul cu carton sau orice suprafețe albe.
5
Montați lumina din spate. Puneți una dintre lumini deasupra ecranului verde și îndreptați-o spre locul în care va fi actorul dvs. Acest lucru va ajuta programele să despartă actorul de fundal, oferindu-i o schiță puțin mai vizibilă.
6
Ajustați luminile ultima dată. Joaca-te putin cu toate luminile pentru a te asigura ca e perfect. Întoarceți și opriți indicatoarele de plafon pentru a vedea dacă acestea ajută sau nu.
7
Poziționați-vă actorul. Plasați actorul în fața ecranului pentru a testa schema de iluminare. Asigurați-vă că nu este prea aproape de fundalul verde, astfel încât umbra dvs. nu este vizibilă. Păstrați-l acolo pentru pașii următori.
8
Poziționați camera (camerele). Puneți una sau mai multe camere unde doriți. Indiferent dacă fotografiați dintr-un singur unghi la un anunț comercial sau ceva, veți avea nevoie de o singură cameră. Dacă trageți din mai multe unghiuri, va trebui să jucați un pic cu iluminarea pentru a vă asigura că celelalte camere nu interferează cu schema de lumină. Poziționați aparatul foto în locul corect vizionând vizorul. Se recomandă utilizarea unui trepied. Conduce unele acțiuni de mișcare prin spațiu, salturi verticale sau pași încoace și încolo în timp ce te uiți la vizor, pentru a se asigura că actorul are suficient spațiu pentru a lucra confortabil. În acel moment, spațiul are o mare importanță, deoarece într-un mic studio nu ar exista decât câțiva metri de muncă pentru actor, în timp ce într-o zonă mai mare această problemă nu există.
9
Înregistrați un test. Luați un test de filmare al studioului dvs. pentru a vă asigura că totul este corect. Dacă observați ceva greșit, remediați-l!