1
Găsiți o inspirație. Fiecare stil este inspirat de altul. Chiar și Osamu Tezuka, "tatăl anime-ului", a fost inspirat de Walt Disney pentru a crea personaje cu ochi mari - care au devenit în cele din urmă marca comercială a stilului. Găsiți un artist pe care îl admirați și "copiați" lucrarea dvs., analizând modul în care desenează corpurile și proporțiile (și cum funcționează totul împreună). În acest fel, puteți vedea mecanica stilului altcuiva.
2
Reflectați pe ceea ce vă place să desenați. Ați găsit deja un artist pentru a "imita". Acum gândește-te la tine. Cu ce fel de stil te simți confortabil? Stiluri "ascuțite", rapide, curbilinere? Soft, rotunjit, izbitoare? Ce tipuri de linii vă fac arta unică? Este important să luați aceste decizii, deoarece acestea sunt caracteristicile definitorii ale modului în care funcționează stilul și personajele dvs.
3
Începeți! Ați găsit deja un artist care să vă inspire și ați definit deja tehnicile de desen la alegere. Acum, luați bucăți de hârtie, un creion și începeți! La început, faceți desene aleatorii. Încercați: să modificați mărimea și forma desenelor și a altor caracteristici.
4
Adăugați culorile. După ce ați dezvoltat elementele de bază ale stilului personal, puteți explora culorile. Hotărârea este importantă deoarece creează "mediul" personajelor. Stați jos și gândiți-vă. Preferați culori mai luminoase, mai întunecate sau mai întunecate? Iti place stilurile monocrome sau mai colorate?
5
Faceți teste! Când aveți o idee generală despre stilul de desen și schema de culori, este timpul să le testați. Va funcționa? Este un stil versatil sau nu? Încercați să mergeți în locuri publice, cum ar fi mall-uri, parcuri etc. și trageți ceea ce vedeți. Faceți diferite variații de peisaj, iar dacă nu funcționează, continuați să încercați!
6
Deși stilul unui artist nu se îmbolnăvește niciodată, veți obține un rezultat satisfăcător - doar să vă lipiți de el! Produsul final va fi unic și vă va plăcea - puteți chiar să vă creați propriul design sau benzi desenate.
7
Gata!