Cum să practici

Un actor de nivel înalt trebuie să muncească din greu pentru orice rol pentru a fi natural. Acest tip de profesionist citește scripturi, practică monologuri și ia riscuri creative în clasele de interpretare. Este nevoie de o mulțime de lucruri pentru a atinge performanța care nu pare să necesite eforturi. Iată câțiva pași importanți în a deveni un adevărat tespiciu:

conținut

Pași
Metoda 1practică independentă
Metoda 2Învățarea ambarcațiunii cu alții
Metoda 3perfecționarea unui anumit rol
Sfaturi
Surse și cotatii

pași

Metoda 1
Practică independentă

Înregistrați-vă prin citirea monologilor și scenelor mici. Puteți obține o carte de monologuri online sau pe internet, cu ore de roluri potențiale pentru tine de a experimenta. Alegeți unul și practicați de două sau trei ori, apoi înregistrați-vă dând cuvântul. Când vă uitați din nou, scrieți unde trebuie să vă îmbunătățiți, care sunt liniile uimitoare și ce idei trebuie să vă îmbunătățiți. Apoi reluați liniile, înregistrați din nou până când sunteți mulțumiți de rezultate.

Alegeți o varietate de monologuri, nu doar pe cele pe care le simțiți mai confortabil. E timpul să practici, provocați-vă astfel.

Studiați actorii pe care îi admirați. Urmăriți scenele preferate de mai multe ori. Cum sunt mișcările actorilor? Ce cuvinte pun accentul pe fiecare linie? Ce fac ei când nu vorbesc? Nu uitați doar marii actori, studiați-i pentru a afla cum au devenit așa de incredibili.

Ați citi același rând în diferite moduri? Dacă da, cum?
Urmăriți o serie de diverși actori care au același rol pe YouTube, care este comun cu piesele sau filmele Shakespeare. Cum fiecare actor face rolul unic și memorabil cu exact aceleași linii?

Imaginea intitulată Practicarea pasului 3

Concentrați-vă pe dicționarul dvs. sau pe modul în care vorbiți. Toți actorii trebuie să fie clari și încrezători în discursurile lor. Aceasta este o altă situație în care înregistrarea va fi utilă, pentru că vă puteți auzi din nou vocea și puteți detecta orice propoziții neclare. Concentrați-vă pe vorbirea clară și într-o varietate de volum și viteză, astfel încât fiecare cuvânt să iasă cu putere și convingere.

Citiți un monolog sau articol cu voce tare, dar nu acționați. Concentrați-vă pe claritate, pe cuvinte și fraze bine articulate și chiar pe ritm. Vorbiți ca și cum ați fi dat o prelegere.
Așezați-vă cu umerii înapoi și mergeți în sus când citiți. Acest lucru permite un flux de aer clar, neinhibat.

Practica efectuarea unui discurs printr-o serie de emoții. Acțiunea necesită demonstrarea întregii game de experiențe umane, practicând astfel aceste experiențe ca un joc scurt de întindere emoțională. Ia un discurs simplu, dar versatil, cum ar fi „Te iubesc“ sau „Am uitat de ea,“ și practica spunând în orice mod poți - fericit, dragoste, supărat, rănit, plin de speranță, timid, etc. Faceți asta în fața oglinzii. Sau înregistrați-vă pentru a vă putea vedea expresiile faciale și, de asemenea, auziți tonul vocii.

Efectuați o listă a emotiilor pe care să le efectuați la un moment dat. Există ceva care trebuie practicat mai des decât altele?
Ridicați provocarea încercând să curgeți în mod natural de la o emoție la alta. Cum se întâmplă, de exemplu, când o persoană fericită aude brusc știri devastatoare?
Pentru o clasă de masterat pe scala emoțională, pur și simplu cu expresii faciale, vedeți: Patton Oswald în acest scurt film cu David Byrne.

Exersați lecturile la rece. Citirea la rece este atunci când primiți text și vi se solicită să îl efectuați fără nici o practică - acest lucru este foarte frecvent, în special în audiții. Deși se pare intimidant, este o modalitate foarte bună de a îmbunătăți abilitățile dumneavoastră și să se obișnuiască cu performanța improvizației, care, la rândul său, pe care un actor mai încrezător face.

Concentrați-vă pe citirea textului, repetarea rapidă în mintea dvs., contactul vizual cu publicul și livrarea textului.
Pauzele dramatice sunt prietenii ei. Este de obicei inteligent să meargă încet și apoi să meargă repede.
Luați un ziar sau o revistă sau alegeți o scurtă poveste și faceți un discurs.
Căutați scene scurte sau monologuri online și vă scufundați în ele fără pregătire.
Înregistrați și jucați pentru feedback.
Acesta este, de asemenea, un bun exercițiu de încălzire, ajutând la pregătirea corpului și minții pentru a acționa.

Expune-te la o mare varietate de personaje, roluri și oameni. Cei mai buni actori sunt cameleonii - dispariția și amestecarea în fiecare rol. Pentru a face acest lucru este totuși necesară o vastă varietate de experiențe. În proporție, așa cum ar trebui să urmăriți filme și piese, cititul și scrisul vă vor expune la noi puncte de vedere și voci care vă vor forma actoria. Acest lucru este important în special dacă vă concentrați asupra unui anumit rol. Mergeți mai adânc, efectuând o căutare pentru a vă aduce complet personajele la viață.

Citiți părți și scripturi cel puțin o dată pe zi. După ce ați terminat, urmăriți filmul și observați cum actorii descriu textul.
Studiază personaje și monologuri celebre. Cum se dezvoltă și se schimbă? Ce îi face atât de bine? Evidențiați, scrieți și căutați cuvintele pe care nu le știți pentru a vă apropia de text.

Metoda 2
Învățarea ambarcațiunii cu alții

Imagine intitulată Practică acționând pasul 7

Practicați scenele mici cu prietenii. Puteți scrie scene singur sau le puteți lua dintr-o carte. Puteți chiar să căutați scripturi online și să vă redați filmele sau emisiunile preferate. Cea mai bună modalitate de a practica actorii este prin a lua un prieten și de a lucra împreună pentru a vă îmbunătăți abilitățile.

YouTube a creat o piață pentru filme scurte, scene amuzante sau videoclipuri. Luați în considerare începerea unei serii virtuale cu un prieten.
Când este posibil, înregistrați-vă sesiunile de antrenament sau întrebați-vă un prieten să vizioneze și să dea sfaturi cu privire la modul de îmbunătățire.

Aplică pentru interpretarea claselor. Dacă vrei să fii actor, trebuie să studiezi. Acordați atenție nu numai profesorului, ci și altor studenți. Puteți afla ceva de la oricine, chiar dacă nu sunteți de acord cu deciziile dvs. de acțiune. Gândește-te la modul în care vei îndeplini fiecare rol și vei învăța din succesele și eșecurile colegilor tăi.

S-ar putea să vă jucați mai târziu rolurile cu colegii. Nu știi niciodată când vine sansa mare. Fiți amabili și sprijiniți de colegii voștri - care vor forma comunitatea dvs. de actori pe măsură ce cresc.

Imagine intitulată Practică acționând pasul 9

Luați cursuri de improvizație pentru a vă îmbunătăți reacțiile. Improvizația este o abilitate crucială, chiar dacă nu intenționați să faceți comedie improvizată. Acest lucru se datorează faptului că improvizația vă obligă să reacționați la orice situație și să rămâneți în caracter. Acționând nu este doar despre difuzarea de text - este vorba despre a da viață personajului, indiferent ce se întâmplă pe scenă sau pe ecran.

Dacă nu doriți să plătiți lecții, dvs. și câțiva prieteni care lucrează pot folosi jocuri de improvizație online. Utilizați-le pentru a practica în propria dvs. casă.

Ieșiți din zona dvs. de confort cu diferite tipuri de actori și nu respectați un tip de rol sau gen. Acest lucru nu numai că face dificilă găsirea de locuri de muncă, ci și limitează setul de competențe și împiedică dezvoltarea în continuare ca actor. Tot ceea ce te pune în fața unui public, filme, reclame, teatru, și chiar stand-up, poate ajuta la practica și abilitățile dumneavoastră cu acțiune.

Paul Rudd a început viața ca un DJ nunta înainte de a obține locuri de muncă, dar care acționează folosit timp pentru a învăța cum să se ocupe cu mulțimea și a publicului.
Comedia stand-up este în esență un spectacol de o persoană și trebuie să scrieți și să acționați cu propriul dvs. material, singur. Aceasta devine o ocazie incredibila de a practica si de a instrui.
Chiar dacă vrei să fii actor de film, încercați să jucați într-o piesă. Timpul petrecut pe un rol și nevoia de consecvență este neprețuit pentru un actor.

Implicați-vă în tot felul de activități de film sau de teatru pe care le puteți găsi. Chiar dacă nu acționați, începeți să luați legătura cu oamenii care vă pot ajuta să intrați pe scenă. Puneți-vă în slujbe care vă pun în legătură cu regizorii, producătorii și alți actori, chiar dacă trebuie să începeți ca un asistent umil. Un vechi clișeu, dar este adevărat că "oamenii angajează oameni". Nu este vorba de CV-ul dvs. sau de un e-mail fără chip, care vă va pune un rol important. Trebuie să fii în lume, să întâlnești oameni și să-ți asumi riscuri atunci când nu acționezi.

Metoda 3
Perfecționarea unui anumit rol

Citiți frecvent scenariul. Pentru a fi eficient, trebuie să înțelegeți întreaga poveste, nu doar rolul ei. Amintiți-vă că treaba voastră nu este să stați afară, ci să faceți parte dintr-o poveste mai largă. Trebuie să înțelegeți povestea, temele și motivele, precum și rolul propriu, să ajungeți la acest punct.

Odată ce ai o idee despre povestea completă, du-te înapoi la linia ta și citește o extra sau două ori. Acum, concentrați-vă asupra rolului și liniilor personajului dvs.
Dacă ar fi trebuit să rezumați filmul într-una sau două propoziții, ce ar fi acesta? Cum rămâne cu rolul tău?

Completați povestea și instruirea de bază a personajului dvs. Pentru a intra cu adevărat în caracterul tău, trebuie să știi cine este. Nu aveți nevoie să scrieți o biografie, dar trebuie să aflați povestea vieții de bază. Uneori puteți discuta acest lucru cu directorul și, uneori, trebuie doar să aveți încredere în tine. Nu vă faceți griji că ați fost prea adânc. În schimb, răspundeți doar la câteva întrebări de bază:

Cine sunt eu?
De unde vin? Unde vreau să merg?
De ce sunt aici?

Determinați ceea ce vrea personajul tău. Toate personajele, în aproape fiecare poveste, vor ceva. Toate personajele au nevoie sau dorință, chiar dacă este doar dorința de a fi lăsat singur, cum ar fi The Dude in Marele Lebowski. Această dorință este ceea ce ghidează personajul tău prin întregul complot. Acesta este probabil cel mai important factor în rolul dvs.

Dorința personajului se poate schimba, dar trebuie să știți când se întâmplă în scenariu.
Ca exercițiu, încercați să alegeți dorințele personajelor sau actorilor dvs. preferați. în Sânge negru, de exemplu, Daniel Plainview este complet motivat de necesitatea de a obține petrol. Fiecare acțiune, uite și emoție iese din această lăcomie nesfârșită și pasionată.

Practicați-vă liniile până le memorați. Trebuie să cunoașteți liniile atât de bine încât nu va trebui să le mai amintiți. Ar trebui să te gândești la modul în care îi vei vorbi. Găsiți un prieten pentru a juca celelalte roluri, astfel încât tot ce trebuie să faceți este să vă jucați rolul. Apoi, puteți merge înainte și înapoi ca o conversație reală.

Încercați liniile. Încercați-le în mai multe moduri. Cum afectează acest lucru scena?
Memorați liniile înainte de a le perfecționa. Dacă încerci să-ți ții minte, nu-i vei face niciodată să fie atât de natural.

Imaginea intitulată Practică acționând pasul 16

Discutați cu directorul despre viziunea dvs. asupra personajului. Amintiți-vă că sunteți acolo pentru a servi povestea, nu pentru voi. Discutați cu regizorul pentru a vedea dacă există anumite ciudățenii, emoții sau idei pe care le dorește în caracter. Acestea fiind spuse, ar trebui să vă aduceți propriile idei și rolului. Lasă directorul să știe că are propria viziune asupra personajului, dar să fie dispus să-i includă ideile.

Dacă mergeți la o audiție, alegeți o direcție pentru personajul respectiv și rămâneți cu el. Nu veți avea timp să cereți sfaturi și să schimbați direcția în timpul audierii, așa că aveți încredere în instinctele dvs.

Relaționați personalitatea și experiențele personale cu rolul. Elementele de bază ale emoțiilor umane sunt universale. Poate că nu ați salvat lumea de o invazie extraterestră, dar ați simțit frica înainte. A trebuit să fiți curajoși și ați continuat să vă deplasați înainte în vremuri dificile. Găsiți emoțiile și experiențele care se referă la caracterul dvs., dacă sunteți confuzi în legătură cu modul de acțiune. Marii actori arată oamenilor alte părți ale lor. Ele sunt relatabile și umane, chiar dacă personajul nu este nimic asemănător cu actorul real.

Începeți prin a descoperi emoția de bază a scenei - bucurie, regret, tristețe etc. Deci, construiți de acolo.

sfaturi

Lasă-ți emoțiile reale deoparte. Goliți mintea și concentrați-vă asupra personajului.
Păstrați un registru cu tine în timp ce practicați. A face acest lucru vă va ajuta să vă amintiți ce faceți greșit, sau orice idei pe care directorul le poate avea pentru îmbunătățire.