1
Schițați complotul. Cele mai bune lucrări cu desene sau modele pentru publicul copiilor sunt simple, dar profunde într-un fel, când aduc un mesaj. Gândiți-vă de ilustrul și scriitorul italian-brazilian Eva Furnari sau de autorul Ruth Rocha, de exemplu. Narațiunile sunt întotdeauna simple, dar încărcate cu semnificații. Gândiți-vă la un concept care este interesant pentru persoanele de toate vârstele.
- Chiar dacă simțiți asta, nu dați-i ispitei să scrieți o poveste cu un fundal moral. Puțini oameni vor fi cu adevărat interesați să citească un text cu un mesaj voal despre reguli, etichetă sau cum să se comporte bine.
- Trageți mai bine decât scrieți? Încercați să ilustrați o poveste care există deja, de preferință în domeniul public (astfel încât să nu aveți probleme de copyright). Există numeroase publicații ilustrate, bazate pe elemente clasice, cum ar fi basmele.
- Inspirația poate veni cu o scufundare în presă. Filmele, muzica și alte titluri oferă motes pentru povestirile lor.
2
Creați caracterele. Eroii, prințesele, răufăcătorii și prietenii sunt o parte fundamentală a unei narațiuni cu acțiune, aventură, dragoste și distracție. Ia ceva timp pentru a crea o poveste simplă, dar bine-artizată, care face ca personajele să vină în mod natural. Atunci când puneți în hârtie aspectul de a detalia fiecare dintre ele, astfel încât acesta are caracteristici individuale și funcția sa în plot. Cei mai buni sunt cei care sunt ușor de imaginat, ca și cum ar fi ieșit din narațiune și ar crea o viață proprie.
- Când inventați personajele, gândiți-vă la modul în care acestea vor fi în ilustrații. Aspectul ar trebui să atragă atenția micului cititor, să fie vesel și colorat. Avantajul psihologic, cu aspect monotonic, nu se potrivește cu acest tip de propunere.
- Animalele sunt campionii popularității. Ele au recurs universal și puteți spune povestiri cu teme mai delicate și le puneți în locul persoanelor care le fac să aibă caracteristici umane (antropomorfe) care pot fi mai puțin ofensatoare pentru unii cititori. În plus față de a fi mai provocator și interesant de a trage.
3
Faceți schița. Utilizați un program de text pe computer sau scrieți dacă doriți. Dezvoltați prima versiune a povestii dvs. nepublicate, așa cum vă imaginați începutul, mijlocul și sfârșitul. În această etapă nu vă faceți griji cu privire la cuvintele exacte pe care le veți scrie. Ceea ce este important este înregistrarea ideilor și a structurii de bază a textului. Cu schița veți putea să vă tipăriți stilul personal și să perfecționați, de exemplu, literele sau rimele.
- Fiți conștienți de dimensiunea textului care nu trebuie să depășească 500 de cuvinte. Orice mai mare decât acest lucru va fi dificil să se potrivească ilustrațiilor. Amintiți-vă expresia "mai puțin este mai mult" și ajungeți la lucru.
4
Împărțiți conținutul în pagini. Acum că ați scris narațiunea, trebuie să distribuiți propozițiile pe pagini. Asigurați cel puțin o acțiune și cel mult patru expresii pe foaie.
5
Editați și finalizați. Cu materialele împărțite în secțiuni mai mici, va fi mai ușor să le editați. Lucrați o parte la un moment dat și îmbunătățiți forma textului. Detaliile vor depinde de stilul tău de scenarist și de subiectul ales, dar nu uitați că textul slab și o doză de poezie sunt esențiale pentru succes.
- Utilizați un limbaj simplu care va beneficia de desenele care vor completa cartea. Versetele simple sunt reci și plăcute copiilor, dar nu construiesc narațiunea numai în jurul ei, dacă nu ești poet. Nimic nu este mai rău decât o rimă nedorită.
- Repetarea unor foneme similare în fraze sau versuri care se combină între ele, figura limbajului numită aliterație, este un truc ușor care lasă textul mai melodios. Un exemplu este piesa tradițională a copiilor, limba și canelura "Șoarecele a mâncat hainele regelui Romei".