1
Formați o echipă. O melodie este mult mai probabil să reușească dacă mai sunt oameni care lucrează la ea, probabil un alt membru al trupei în cazul tău. Acest lucru va ajuta la eliminarea ideilor rele înainte ca publicul să o facă pentru dvs. și cântecul va atinge diagramele deja cu un anumit succes. În plus, membrii trupei vor fi mai entuziasmați să cânte melodia dacă au o anumită implicare și pot contribui la propria lor idee.
2
Când scrieți scrisori, nu este evidentă este esențială. Nu concentrați atenția asupra mesajului general, ci asupra unei teme mai întunecate. Poate suna ridicol, dar multe cântece rock nu au un mesaj sau un sens clar. Gândește-te la cinci cântece celebre. Cel puțin una dintre ele nu are un înțeles clar. Pentru trei exemple celebre, am selectat "Rapsodia boemă", "Bold as Love" și "Scara către cer". Toate sunt hituri de rock, dar mesajul este vag și neclar. Acest lucru este important atunci când vine vorba de scrierea de versuri, astfel încât fanii să poată interpreta melodiile în felul lor, încorporându-le în contextele lor personale. Lăsându-i să gândească și să-și folosească imaginația în timp ce scrie este grozav. Folosește cuvintele și expresiile pe care oamenii le aud, cum ar fi "dragostea", "culorile", "paradisul", "nimic altceva contează", "praful în vânt", "valurile mării" etc. Gândiți-vă la cineva pe care îl cunoașteți, vorbiți despre modul în care v-ați întâlnit și discutați puțin despre poveste. Vorbește despre modul în care te afli acum, dar rezolva totul. Când scrieți un cântec lovit, amintiți-vă că fanii dvs. nu se vor agăța de semnificațiile adânci, dar cuvintele pe care le pot aminti să le cânte. Fii diferit. Oamenii nu vor să audă aceleași linii reciclate de chitară și tobe. Rupeți barierele și faceți ca muzica să merite.
3
Scrie piesa: este nevoie de o melodie bună și de un ritm bun. Acest lucru nu înseamnă că muzica trebuie să fie rapidă sau lentă, dar în orice ritm trebuie să fie imediat identificabilă ascultătorului. Vorbiți cu orice muzician și el va spune că în versul al treilea se schimbă melodiile. Dacă cântecul dvs. este numai în prima versiune-cor, versiunea-cor, este foarte probabil că nu funcționează foarte bine. Oamenii vor dori ceva diferit. Pentru al treilea verset, puneți ceva diferit, cum ar fi un falsetto, o întindere acapella, un solo de chitară și apoi reveniți la cor. Muzica voastră ar trebui să fie ușor de recunoscut, astfel încât atunci când cineva aude un cântat prieten sau când se aude la radio, oamenii spun: "Ah, acesta este [numele cântecului]! Îmi place acest cântec! "Gata. Publicitate instantanee și gratuit. Evitați notele de melodie prea repetitive. Cântecele de succes sunt, de obicei, câteva tonuri deasupra a ceea ce majoritatea oamenilor pot să cânte. Stilul melodiei trebuie să aibă legătură cu stilul general al trupei. În ceea ce privește progresiile coardei, nu este nevoie să aveți o mulțime de creativitate. Cele mai multe hit-uri nu au progrese complexe ale acordurilor. Două relații populare sunt I IV V IV și I V VI IV. Nu există nici o problemă în utilizarea acestor progresii - trebuie să aveți grijă să nu copiați nimic de la nimeni. Utilizați numai creațiile proprii.
4
Aranjament. Aceasta este o parte foarte importantă a creării melodiilor, dar mulți muzicieni și compozitori au tendința să o ignore pentru că vor să joace muzică fără sprijin. Puneți un solo clar și definit pe care ascultătorii îl pot recunoaște, de exemplu pe chitară sau pian. Chiar fluierele și fluierele sunt binevenite, în funcție de stilul muzicii. Instrumentele de susținere trebuie să fie prezente, dar nu prea proeminente. Tobe, bas, tastatură, chitară și chitară ar trebui să fie coordonate pentru a apărea la anumite momente ale cântecului, fără a compromite însă claritatea terenului. Dacă se întâmplă multe în același timp, la fel ca multe instrumente solo, ascultătorii vor fi confundați și nu vor fi interesați de muzică. Diversificarea dinamicii, timpului, ritmului și repetițiilor. Au consecvență prin potrivirea corului în toată cântecul.
5
Practica. Acum că piesa este compusă și deja cu aranjamentul făcut, trebuie să fie practicată pentru a atinge perfecțiunea înainte de ao prezenta publicului. Încercați diferite lucruri și vedeți dacă trupa îi place să cânte melodia. Dați timpului de muzică să se maturizeze.
6
Așteptați momentul potrivit. Indiferent de entuziasmul și anxietatea dvs. cu privire la muzică, este posibil să nu fie momentul potrivit să-l eliberați. Poate că lumea nu e încă pregătită pentru o muzică atât de bună sau nu o poate recunoaște. Discutați cu producătorul sau cu managerul de bandă despre strategiile de lansare pentru muzică. Planificați momentul potrivit pentru a juca în timpul unui spectacol și acordați atenție reacției publicului.
7
Redați melodia pe CD. Distribuiți copii gratuite în magazinele din zonă, meciurile de fotbal și orice alt loc cu un flux mare de persoane. Dacă doriți, este o valoare simbolică pentru a face pe oameni să creadă că sunteți mai profesionist decât cineva care tocmai iese să distribuie materiale gratuit. Contactați radiourile. Cântecele nu sunt popularizate accidental. Faima este rezultatul muncii depline. Înțelegeți companiile de înregistrări. Lucrează pentru ca fanii să aibă acces la muzică. Pune-l pe site-uri precum SoundCloud [
[1]] și TuneCore [
[2]], trimiteți-l la magazinul iTunes și la aplicații precum Spotify. Distribuiți CD-urile trupei la petreceri și excursii. Discutați cu directorul școlii și cereți-i să lase trupa dvs. să se joace la un eveniment student, cum ar fi o minge sau un joc. Acestea sunt minunate pentru a fi expuse.
8
Observați evoluția evenimentelor. Succesul nu va veni peste noapte. Fii persistentă și dacă muzica ta nu se dovedește a fi un succes, încearcă din nou. Înregistrați videoclipuri ale trupei dvs. jucând și făcând alte lucruri, cum ar fi înregistrarea în studio sau doar distracția. Apoi, puneți videoclipurile pe YouTube și trimiteți podcast-uri la iTunes sau alte platforme similare și discutați cu oamenii despre asta.